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dillinger
Si de ladrones y robos va la cuestión la cultura popular americana se ha encargado de dejarnos nombres tan ilustres como Bonnie y Clyde, Baby Face Nelson o John Dillinger. Todos ellos coexistieron durante la Gran Depresión y dirigieron sus asaltos criminales contra los bancos, precisamente los responsables de que mucha gente trabajadora perdiera los ahorros de toda una vida debido a la crisis y quiebra de los mismos. La inestabilidad económica motivó la desconfianza en las entidades financieras y la figura del gangster proliferó a partir de ese momento. Si a todo esto le sumamos la influencia de los medios de comunicación que con los actos delictivos de estos malhechores tenían material efervescente de primer orden no es de extrañar que hoy en día estemos hablando de verdaderos iconos de la cultura popular.

John Milius, amigo y compañero de estudios cinematográficos de George Lucas, Steven Spielberg o Martin Scorsese se había ganado una gran reputación como guionista al participar en las dos primeras partes de Harry el sucio ; Dirty Harry (1971) y Magnum force(1973) además de en grandes éxitos de crítica y público como Jeremiah Johnson (1972) o el western El juez de la horca (1972) aunque su libreto mas aclamado tardaría aún unos años hasta Apocalypse Now (1979) de Francis Ford Coppola. Debuta como director con Dillinger en 1973 en el seno de la compañía de Serie B American International Pictures comandada entre otros por Roger Corman, responsable asimismo de los debuts de Coppola (Dementia 13), Scorsese (Boxcar Bertha) o Peter Bogdanovich (Targets) faceta muy a tener en cuenta como descubridor de grandes talentos.

dillinger

Dillinger es una producción modesta, de hecho John Milius declaró años mas tarde que a pesar de no disponer de mucho tiempo y dinero, ni grúas ni nada por el estilo, las escenas de los tiroteos se rodaron de manera muy simple y aún así el resultado final le parecía ambicioso para el momento. A pesar de las limitaciones si pudo contar con un gran elenco de actores tales como Warren Oates en el papel de Dillinger, Ben Johnson como el agente del FBI Melvin Purvis, Richard Dreyfuss como Baby Face Nelson o Harry Dean Stanton como miembro de la banda de Dillinger. Se trata de un relato crudo exento de romanticismo del que Milius también declaró; "Lo que me interesa es la leyenda, no es un estudio de personajes o un análisis freudiano, se trata de un cuento popular de América ". La película incluye imágenes documentales y filmaciones de la época y el guión es obra del propio John Milius como no podía ser de otra forma en ese momento,y accedió a venderlo por un tercio de sus honorarios habituales si le dejaban dirigirla.

Para alimentar mas aún la leyenda de Dillinger, su muerte se produjo a la salida de un cine acompañado de su novia cuando fue tiroteado por Melvin Purvis por orden expreso de J. Edgar Hoover. Curiosamente salían de ver "El enemigo público número uno (1934)" de W.S. Van Dyke y George Cukor, film de intriga criminal pre-código Hays del que se rumoreaba estaba basado en la vida de Dillinger. Seguramente no estamos ante un film tan popular y redondo como Bonnie and Clyde (1967) de Arthur Penn pero su factura lograda con pocos medios,su guión y digno reparto hacen del debut de John Milius un producto muy disfrutable de este polémico director republicano y aficionado a las armas mas conocido por la excelente "El viento y el león (1975)" o "Conan El Bárbaro (1982)".

dillinger

Director: John Milius.

Intérpretes: Warren Oates, Ben Johnson, Cloris Leachman, Michelle Phillips, Richard Dreyfuss, Harry Dean Stanton.

Trailer:


Escena:


Reseña escrita por Francisco Javier Arco Pérez

DILLINGER (1973). Los peligrosos años 30.

dillinger
Si de ladrones y robos va la cuestión la cultura popular americana se ha encargado de dejarnos nombres tan ilustres como Bonnie y Clyde, Baby Face Nelson o John Dillinger. Todos ellos coexistieron durante la Gran Depresión y dirigieron sus asaltos criminales contra los bancos, precisamente los responsables de que mucha gente trabajadora perdiera los ahorros de toda una vida debido a la crisis y quiebra de los mismos. La inestabilidad económica motivó la desconfianza en las entidades financieras y la figura del gangster proliferó a partir de ese momento. Si a todo esto le sumamos la influencia de los medios de comunicación que con los actos delictivos de estos malhechores tenían material efervescente de primer orden no es de extrañar que hoy en día estemos hablando de verdaderos iconos de la cultura popular.

John Milius, amigo y compañero de estudios cinematográficos de George Lucas, Steven Spielberg o Martin Scorsese se había ganado una gran reputación como guionista al participar en las dos primeras partes de Harry el sucio ; Dirty Harry (1971) y Magnum force(1973) además de en grandes éxitos de crítica y público como Jeremiah Johnson (1972) o el western El juez de la horca (1972) aunque su libreto mas aclamado tardaría aún unos años hasta Apocalypse Now (1979) de Francis Ford Coppola. Debuta como director con Dillinger en 1973 en el seno de la compañía de Serie B American International Pictures comandada entre otros por Roger Corman, responsable asimismo de los debuts de Coppola (Dementia 13), Scorsese (Boxcar Bertha) o Peter Bogdanovich (Targets) faceta muy a tener en cuenta como descubridor de grandes talentos.

dillinger

Dillinger es una producción modesta, de hecho John Milius declaró años mas tarde que a pesar de no disponer de mucho tiempo y dinero, ni grúas ni nada por el estilo, las escenas de los tiroteos se rodaron de manera muy simple y aún así el resultado final le parecía ambicioso para el momento. A pesar de las limitaciones si pudo contar con un gran elenco de actores tales como Warren Oates en el papel de Dillinger, Ben Johnson como el agente del FBI Melvin Purvis, Richard Dreyfuss como Baby Face Nelson o Harry Dean Stanton como miembro de la banda de Dillinger. Se trata de un relato crudo exento de romanticismo del que Milius también declaró; "Lo que me interesa es la leyenda, no es un estudio de personajes o un análisis freudiano, se trata de un cuento popular de América ". La película incluye imágenes documentales y filmaciones de la época y el guión es obra del propio John Milius como no podía ser de otra forma en ese momento,y accedió a venderlo por un tercio de sus honorarios habituales si le dejaban dirigirla.

Para alimentar mas aún la leyenda de Dillinger, su muerte se produjo a la salida de un cine acompañado de su novia cuando fue tiroteado por Melvin Purvis por orden expreso de J. Edgar Hoover. Curiosamente salían de ver "El enemigo público número uno (1934)" de W.S. Van Dyke y George Cukor, film de intriga criminal pre-código Hays del que se rumoreaba estaba basado en la vida de Dillinger. Seguramente no estamos ante un film tan popular y redondo como Bonnie and Clyde (1967) de Arthur Penn pero su factura lograda con pocos medios,su guión y digno reparto hacen del debut de John Milius un producto muy disfrutable de este polémico director republicano y aficionado a las armas mas conocido por la excelente "El viento y el león (1975)" o "Conan El Bárbaro (1982)".

dillinger

Director: John Milius.

Intérpretes: Warren Oates, Ben Johnson, Cloris Leachman, Michelle Phillips, Richard Dreyfuss, Harry Dean Stanton.

Trailer:


Escena:


Reseña escrita por Francisco Javier Arco Pérez

adiós al rey
El infravalorado y menospreciado director y genial guionista John Milius, al que se apartó de las producciones de Hollywood por su supuesto fascismo (acusaciones totalmente falsas) debido a su filmografía, entre las que destacan "Conan el Bárbaro (1982)", "El viento y el león (1975)", "Amanecer rojo (1984)" y "El gran miércoles (1978)" como director, y guionista entre otras de "Apocalypse Now (1979)" y la secuela de "Harry el sucio", conocido por utilizar métodos de disciplina militar para rodar sus films, siempre mostró un interés especial por la historia, las batallas y el arte de la guerra. Ese interés se ve nuevamente reflejado en esta admirable propuesta de aventuras exótica en la selva, Con la adaptación de una novela en la que un desertor del ejército a finales de la segunda guerra mundial busca la libertad en las tierras vírgenes de Borneo, convirtiéndose en rey al derrocar a un injusto y malvado caudillo tribal y uniendo a todas las tribus colindantes en una sola, gobernada por él. El Rey Leroy "Nick Nolte" es un hombre que en su ansia de libertad y alejarse de la guerra encuentra su paraíso particular en el que la justicia, la igualdad y el valor son las directrices por las que el rey es admirado y respetado. Pero llegará a estas alejadas islas un emisario del imperio británico, con las intenciones de adiestrar a la tribu del monarca para luchar en contra del ejército japonés invasor. Leroy estrechará amistad con el emisario inglés, que utilizará la diplomacia necesaria para contactar y pactar un tratado con los ingleses para asegurar la libertad, fraternidad y espíritu de justicia que ha aprendido en su convivencia con la tribu y asegurar los derechos de los indígenas una vez termine la guerra en la que colaborarán contra Japón.

adiós al rey

Es "Adiós al rey" una película bella en sus parajes naturales y en su dirección de fotografía, que acompaña con el más puro sentido de la aventura a través de unos personajes nobles, honorables, que le dan el valor a la palabra dada y de una propuesta y sentido de la libertad que me resultan realmente admirables. Hasta el ejército japonés después de sus atrocidades de asesinato y canibalismo inusitado es capaz de someterse y mostrar honor ante la derrota. A mi juicio el film propone que, a veces la civilización no es síntoma de libertad y que por encima de cualquier ideología comunista o capitalista prevalecen los derechos del hombre, el derecho a vivir en libertad, el derecho a considerarse igual a todos, el derecho a ser uno mismo, a autorreafirmarse y protestar ante cualquier injusticia promulgada por cualquier gobierno, sobre todo si te insta a la guerra. Una película de aventuras clásica, antibelicista con el siempre polémico pero justo John Milius que plasma violencia explícita en sus films, pero como único fin de reflejar los más bajos sentidos del ser humano para concienciar de su crueldad, y también reflejando el sentido de la maravilla, la bondad y la justicia que son virtudes que le pertenecen al ser humano por naturaleza. ¡Vive rey!..¡Vive!

adiós al rey


Título original: Farewell to the King.

Director: John Milius.

Intérpretes: Nick Nolte, Nigel Havers, James Fox, Frank McRae, Marius Weyers, Marilyn Tokudo.

Trailer:


B.S.O.:



Reseña escrita por Cristóbal Jiménez

ADIÓS AL REY (1989). Nick Nolte en busca de la libertad y la justicia.

adiós al rey
El infravalorado y menospreciado director y genial guionista John Milius, al que se apartó de las producciones de Hollywood por su supuesto fascismo (acusaciones totalmente falsas) debido a su filmografía, entre las que destacan "Conan el Bárbaro (1982)", "El viento y el león (1975)", "Amanecer rojo (1984)" y "El gran miércoles (1978)" como director, y guionista entre otras de "Apocalypse Now (1979)" y la secuela de "Harry el sucio", conocido por utilizar métodos de disciplina militar para rodar sus films, siempre mostró un interés especial por la historia, las batallas y el arte de la guerra. Ese interés se ve nuevamente reflejado en esta admirable propuesta de aventuras exótica en la selva, Con la adaptación de una novela en la que un desertor del ejército a finales de la segunda guerra mundial busca la libertad en las tierras vírgenes de Borneo, convirtiéndose en rey al derrocar a un injusto y malvado caudillo tribal y uniendo a todas las tribus colindantes en una sola, gobernada por él. El Rey Leroy "Nick Nolte" es un hombre que en su ansia de libertad y alejarse de la guerra encuentra su paraíso particular en el que la justicia, la igualdad y el valor son las directrices por las que el rey es admirado y respetado. Pero llegará a estas alejadas islas un emisario del imperio británico, con las intenciones de adiestrar a la tribu del monarca para luchar en contra del ejército japonés invasor. Leroy estrechará amistad con el emisario inglés, que utilizará la diplomacia necesaria para contactar y pactar un tratado con los ingleses para asegurar la libertad, fraternidad y espíritu de justicia que ha aprendido en su convivencia con la tribu y asegurar los derechos de los indígenas una vez termine la guerra en la que colaborarán contra Japón.

adiós al rey

Es "Adiós al rey" una película bella en sus parajes naturales y en su dirección de fotografía, que acompaña con el más puro sentido de la aventura a través de unos personajes nobles, honorables, que le dan el valor a la palabra dada y de una propuesta y sentido de la libertad que me resultan realmente admirables. Hasta el ejército japonés después de sus atrocidades de asesinato y canibalismo inusitado es capaz de someterse y mostrar honor ante la derrota. A mi juicio el film propone que, a veces la civilización no es síntoma de libertad y que por encima de cualquier ideología comunista o capitalista prevalecen los derechos del hombre, el derecho a vivir en libertad, el derecho a considerarse igual a todos, el derecho a ser uno mismo, a autorreafirmarse y protestar ante cualquier injusticia promulgada por cualquier gobierno, sobre todo si te insta a la guerra. Una película de aventuras clásica, antibelicista con el siempre polémico pero justo John Milius que plasma violencia explícita en sus films, pero como único fin de reflejar los más bajos sentidos del ser humano para concienciar de su crueldad, y también reflejando el sentido de la maravilla, la bondad y la justicia que son virtudes que le pertenecen al ser humano por naturaleza. ¡Vive rey!..¡Vive!

adiós al rey


Título original: Farewell to the King.

Director: John Milius.

Intérpretes: Nick Nolte, Nigel Havers, James Fox, Frank McRae, Marius Weyers, Marilyn Tokudo.

Trailer:


B.S.O.:



Reseña escrita por Cristóbal Jiménez

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